法国巴黎戴高乐广场凯旋门上的闻名修建浮雕《1792年的动身》，是高浮雕的发明。艺术家将圆雕与浮雕的处理办法加以成功的结合，充沛地表现出人物彼此叠错、崎岖改变的杂乱层次联系，给人以激烈的、扑面而来的视觉冲击感。

　　亚述浮雕的代表作，它以生动精确的线条，精妙地掌握住感人的瞬间动态，充沛显现了亚述艺术家刻划形象、烘托气氛的高度才干。新巴比伦时期的琉璃陶浮雕，也获得了巨大的艺术成果。它以高浮雕的办法来描绘形象，然后再施以釉色装修，这使得造型主体愈加生动且具有真实感。

　　对透视缩短了解得更为完美，表现技法到达了一个新的深度，如恰当地缩小形象的最远的部分，而凸出的部分却坚持高度上的共同；形象之间用彼此交叉、偎依、堆叠的办法，接连地传达浮雕的深度，以构成人的幻觉。

　　浮雕为图画造型浮突于石料表面（与沉雕正好相反），是半立体型雕琢品。依据图画造型脱石深浅程度的不同，又可分为浅浮雕和高浮雕。浅浮雕是单层次雕像，内容比较单一；高浮雕则是多层次造像，内容较为繁复。浮雕的雕琢技艺和表现体裁与圆雕根本相同。

　　古今许多大型留念性修建物和高级府第、民宅都附有此类装修，其首要著作是壁堵、花窗和龙柱（前期）及柱础等。

　　薄浮雕以线为主，以面为辅，线毫米。薄而有立体感，以疏衬密，刀法简练；阴雕一般在箱、橱、床、柜的板面雕琢。不必画稿，以刀代笔，意在笔先，以明快的刀法雕琢阴纹图画；高浮雕是指紧缩小，崎岖大，挨近圆雕，乃至半圆雕的一种办法。

　　浮雕艺术在国际上处处都有，从古埃及到古希腊和古罗马的神庙和石碑的雕塑，在我国的古刹、洞窟和君王的坟墓也有许多浮雕艺术，闻名的比方有昭陵六骏。埃及的“负”浮雕，浮雕的形象是沉入材料的平面里去的，是国际上绝无仅有的。浮雕，是在平面上雕琢出凹凸崎岖形象的一种雕塑，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现办法。 浮雕

　　浮雕的空间结构可所以三维的立体形状，也能够兼备某种平面形状；既能够依靠于某种载体，又可相对独登时存在。一般地说来，为合适特定角度的欣赏需求或装修需求，浮雕相对圆雕的杰出特征是经形体紧缩处理后的二维或平面特性。浮雕与圆雕的不同之处，在于它相对的平面性与立体性。它的空间形状是介于绘画所具有的二维虚拟空间与圆雕所具有的三维实体空间之间的所谓紧缩空间。紧缩空间限制了浮雕空间的自在开展，在平面布景的依托下，圆雕的实体感削弱了，而更多地选用和使用绘画及透视学中的虚拟与幻觉来到达表现意图。与圆雕比较，浮雕多依照绘画准则来处理空间和形体联系。可是，在反映审美意象这一中心寻求上，浮雕和圆雕是彻底共同，不同的办法办法所显现的仅仅某种表面特征。作为雕塑艺术的品种之一，浮雕首要表现出雕塑艺术的一般特征，即它的审美作用不光诉诸视觉并且触及触觉。与此一起，它又能很好地发挥绘画艺术在构图、体裁和空间处理等方面的优势，表现圆雕所不能表现的内容和目标，比如事情和人物的布景与环境、叙事情节的接连与转机、不一起空视角的自在切换、杂乱多样事物的交叉和堆叠等。平面上的雕凿与描绘，使浮雕能够归纳雕塑与绘画的技能优势，坚持办法上的多样性和多样化。二维空间中的透视减缩，烘托主体形象的布景描绘或虚拟，使浮雕的描绘言语比之其它雕塑尤其是圆雕，具有更强的叙事性一起也不失一般雕塑的表现性。 紧缩空间的不同程度，构成浮雕的二种根本形状——高浮雕和低浮雕。 高浮雕 高浮雕因为起位较高、较厚，形体紧缩程度较小，因而其空间结构和描绘特征更挨近于圆雕，乃至部分部分处理彻底选用圆雕的处理办法。高浮雕往往使用三维形体的空间崎岖或夸大处理，构成浓缩的空间深度感和激烈的视觉冲击力，使浮雕艺术关于形象的描绘具有一种特别的表现力和魅力。法国巴黎戴高乐广场凯旋门上的闻名修建浮雕《1792年的动身》，是高浮雕的发明。艺术家将圆雕与浮雕的处理办法加以成功的结合，充沛地表现出人物彼此叠错、崎岖改变的杂乱层次联系，给人以激烈的、扑面而来的视觉冲击感。 浅浮雕 浅浮雕起位较低，形体紧缩较大，平面感较强，更大程度地挨近于绘画办法。它首要不是靠实体性空间来营建空间作用，而更多地使用绘画的描绘办法或透视、幻觉等处理办法来构成较笼统的紧缩空间，这有利于加强浮雕合适于载体的依靠性。美索不达米亚的古亚述人，大概是最善善于用此办法进行艺术表现的艺术家。在一系列的“亚述人打猎图”中，他们很好地运用浅浮雕办法，赋有节奏感和韵律感地表现出充溢气愤的艺术形象，并以杂乱的动势恰当地展现出人物和动物的内涵情感。 浮雕

　　浮雕空间紧缩程度的挑选，一般要考虑表现目标的功用、主题、环境方位和光线等要素，其间环境与光线要素起着决定性作用。优异的雕塑家总能很好地处理这些联系，然后使著作到达杰出的视觉作用。 在充沛表达审美思维情感的根本发明准则之下，浮雕的不同形状各有艺术品质上的偏重或表现的适应性。一般地说，高浮雕较大的空间深度和较强的可塑性，赋予其情感表达办法以严厉、沉稳、严厉、淳厚的作用和恢宏的气势；浅浮雕则以行云流水般涌动的绘画性线条和多角度切入的平面性构图，传递着轻音乐般的平缓情谐和抒情诗般的浪漫柔情。 雕塑艺术的开展使圆雕日益强化了它的相对独立性，比较之下，浮雕虽然更多地受制于一种依存联系，即对“平面”或“墙面”的依靠，但其共同的表现特质和丰厚的雕塑性造型办法仍是其它艺术办法无法代替的。并且，其审美特性在现代艺术革新的促进下，也日益强化了它的相对独立性。对固定“墙面”的依靠性和适应性，在现代浮雕上已不再象古典浮雕那样显得那么地激烈、拘束和极其坚定。对现代浮雕而言，作为载体或环境的“墙面”是自在的、可挑选的，它因而具有自在开展的宽广空间。

　　在充沛表达审美思维情感的根本发明准则之下，浮雕的不同形状各有艺术品质上的偏重或表现的适应性。一般地说，高浮雕较大的空间深度和较强的可塑性，赋予其情感表达办法以严厉、沉稳、严厉、淳厚的作用和恢宏的气势；浅浮雕则以行云流水般涌动的绘画性线条和多角度切入的平面性构图，传递着轻音乐般的平缓情谐和抒情诗般的浪漫柔情。 雕塑艺术的开展使圆雕日益强化了它的相对独立性，比较之下，浮雕虽然更多地受制于一种依存联系，即对“平面”或“墙面”的依靠，但其共同的表现特质和丰厚的雕塑性造型办法仍是其它艺术办法无法代替的。并且，其审美特性在现代艺术革新的促进下，也日益强化了它的相对独立性。对固定“墙面”的依靠性和适应性，在现代浮雕上已不再象古典浮雕那样显得那么地激烈、拘束和极其坚定。对现代浮雕而言，作为载体或环境的“墙面”是自在的、可挑选的。 浮雕图

　　不同修建上的浮雕(14张)1、我国古代的石窟雕塑可归结为神龛式雕塑，依据造型办法的不同，又可分为写实性、装修性和笼统性； 2、薄浮雕以线为主，以面为辅，线毫米。薄而有立体感，以疏衬密，刀法简练； 3、阴雕一般在箱、橱、床、柜的板面雕琢。不必画稿，以刀代笔，意在笔先，以明快的刀法雕琢阴纹图画； 3、高浮雕是指紧缩小，崎岖大，挨近圆雕，乃至半圆雕的一种办法，这种浮雕明暗比照激烈，视觉作用杰出； 4、浅浮雕紧缩大，崎岖小，它既坚持了一种修建式的平面性，又具有必定的体量感和崎岖感； 5、线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影发生，以光代笔，乃至有一些奇妙的崎岖，给人一种浓艳宛转的感觉； 6、镂空雕是把所谓的浮雕的底板去掉，然后发生一种改变多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种彼此转化的节奏。这种办法曩昔常用于门窗栏杆家具上，有的可供双面欣赏。

　　人类社会存在以来，艺术一直是整个人类日子中的不行短少的一部分。原始先民因为对天然现象还无法正确地解说，所以发生了原始宗教，他们以各种办法来表达自己对天然和神灵的崇拜。跟着原始宗教的开展，原始雕塑艺术也作为祭祀崇奉、崇拜观念的表现办法或表达办法而得以开展。山洞中的原始壁画和雕琢，开端披露出浮雕作为一种艺术办法的原始特征。人类的物质日子，往往影响到精力上的表现。在远古时期，原始人类用色彩和线条来表现打猎收集日子所触摸的天然目标，把它们描绘成平面的绘画，以表达人们对这些事物的关心。当人们发明线刻，意欲以岩石等硬质材料固定和保存这些形象时，开端的浮雕便发生了。随实践经验的堆集，人们发现了暗影表现法，逐渐由平面形相的涂绘进到对物象体积的注重。这种注重以及选用各种材料来到达体积表现的造型实践，促进了圆雕开端的开展。

　　原始时代的壁画、线刻，无论是模仿天然的写实物象或是装修性的图画，其描绘办法或造型办法多迥然不同。尼罗河流域及地中海东部，各窟窿中所发现的线刻，其办法皆是先大概勾勒外面的形廓，然后予以着实的描绘并刻成线形。随制造东西的开展，浅浮雕性质的岩刻也遭到相应的促进。我国北方的原始游牧民族在连绵千里的阴山山脉，留下了很多记载他们日子前史的岩刻（或壁画）。这个区域的岩刻特征是，写实性强，多以牛、马、山羊、鹿、虎、豹等野兽和牲畜为体裁；原始艺术家们将图形绘于细密光亮的黑石上，后用专门磨出的尖利硬石刻出图形，成为石刻浮雕艺术的前期表现。

　　新石器时代，人类发明晰陶器。与制陶相关的描绘技能和装修技能，进一步促进了雕塑形状的开展。除彩绘线画外，不断推动的陶器装修还开展出具有雕塑感的装修办法，呈现了立体的印纹、划纹、刻纹和堆纹等，乃至呈现了具有相对独立性的陶质圆雕、浮雕或透雕。考古材料标明，与石雕一道构成原始雕塑的丰厚相貌的陶塑包含泥塑，在尼罗河流域、两河流域、地中海、欧洲中部西部以及我国等宽广的文明区域，都获得了不同程度的开展。 原始社会崩溃今后，浮雕艺术逐渐走向昌盛。在许多文明古国，为请求身后永生而修造的坟墓，为祭祀先人神灵而营建的古刹，以及为表扬帝王功业而建立的留念碑，无不规模庞大、气势磅礴。浮雕这种兼具雕塑的实体性和绘画的叙事性的表现办法，很大程度地适应于古代社会日子和精力取向，它为表现人们幻想中的崇高国际或伊甸园般的天国抱负，以及记载实际日子中的重大事情，供给了有力的办法和宽广的六合。

　　量的浮雕被用来装修坟墓、古刹和留念碑。埃及人发明性地运用了三种典型姿势（①悉数的正面；②肯定的旁边面；③仰望的顶面）来描绘浮雕人物形象，尽力营建一种静穆、奥秘与威严的气氛。“纳米尔石板”的浮雕风格办法，标志着影响耐久的埃及艺术程式的构成。其单纯简练的曲线造型和几许要素，在埃及古王国时期已趋于完善。有力的线性的描绘，使浮雕与标题、铭文的刻划具有相同的含义。在这儿，硬直的阴刻线条着重了有精力标志含义的“动势”，而不再限制于再现一个实际化的形象和局面。 西亚的两河流域，孕育了古代美索不达米亚文明。浮雕艺术在两河流域的各个王国中呈现出不同相貌，而亚述王国的浮雕无疑到达了最高峰。亚述浮雕遵从叙事准则，以庞大的构图和细腻的描绘，铭记了国王的巨大功业和历代王国的兴衰荣辱。写实风格的《纳拉姆辛纪功碑》朴素而严肃，其构图奇妙，人物组织妥当，对国王、随从和敌人都作了超卓的描绘；对体积感的强谐和肌肉的夸大表现，赋予浮雕办法以遒劲而蕴藉的张力。《受伤的牝狮》也是亚述浮雕的代表作，它以生动精确的线条，精妙地掌握住感人的瞬间动态，充沛显现了亚述艺术家刻划形象、烘托气氛的高度才干。新巴比伦时期的琉璃陶浮雕，也获得了巨大的艺术成果。与亚述王国的平面式的处理办法有所不同，它以高浮雕的办法来描绘形象，然后再施以釉色装修，这使得造型主体愈加生动且具有真实感。新巴比伦的琉璃陶浮雕，在很大程度上丰厚和开展了亚述的艺术传统。

　　希腊古典雕塑是西方雕塑艺术的模范。古希腊是一个泛神论的国家，制作大规模的神庙是出于对神的崇拜，这些神庙成为浮雕的首要载体。公元前5世纪，进入鼎盛时期的古希腊开端很多地运用浮雕来点缀城市和修建。包含三角楣墙雕琢、浮雕间板和饰带浮雕在内的巴特农神庙上的浮雕艺术，无疑是希腊古典雕琢遗址中最巨大的著作。楣墙雕琢的高浮雕近乎于圆雕，；占有饰带矩形空间的是为数不少的浮雕间板，它们描绘了勒庇底人和堪陀儿、神祇和伟人、希腊人和阿马戎人的战役局面。这些显着出自不同学派艺术家之手的浮雕间板，虽然雕琢风格和办法各不相同，但都能将多样丰厚的内容奇妙、得当地组织在特定的平面空间中，没有生拼硬凑之嫌。饰带浮雕象间板浮雕相同，沿着修建向四面扩展，规模庞大。《游行队伍的骑手》对透视缩短了解得更为完美，表现技法到达了一个新的深度，如恰当地缩小形象的最远的部分，而凸出的部分却坚持高度上的共同；形象之间用彼此交叉、偎依、堆叠的办法，接连地传达浮雕的深度，以构成人的幻觉。这种不断老练的幻觉深度的表现技巧，在珀加蒙的宙斯与雅典娜祭坛浮雕饰带《神祇大战伟人》中发挥到了极致。近似圆雕的高浮雕办法和渐远形体的巨细交织摆放，最大极限地暗示了空间的深度，整个构图办法则给予观者以激烈的运动感和冲击力。希腊浮雕艺术建立在杰出的写实根底之上，其人物造型结构谨慎，解剖精确，表现出希腊人在写实造型方面的高明技巧。希腊人有注重“逻辑”和“求真”的传统，他们的艺术家经过对天然的调查，逐渐找到了描绘天然的办法。希腊前期的雕塑，衣服一般用凹线来表现，跟着求真的开展，这些衣纹变为凸起的造型线，传统的二度空间被三度空间所替代。古希腊浮雕为西方艺术发明了一种美的模范，并在西方艺术史上到达了一个难以企及的高度。

　　我国社会进入奴隶社会后，浮雕艺术以装修办法在礼仪性器物上获得杰出的成果。特别值得一提的是商周青铜器上的浮雕装修纹样，它“以奇怪形象的雄健线条，深重凸现出的铸造刻饰，适可而止地表现了一种无限的、原始的、还不能用概念言语来表达的原始宗教爱情、观念和抱负。”（李泽厚语）“贪吃”纹是我国古代青铜器上最有特征的一种浮雕装修款式。作为平展的兽面纹，它以鼻为中心，向两边打开，形象非常地图画化，雕塑技法的运用使之在器表的平面上表现出一种淳厚、凝重的立体作用。我国古代浮雕艺术的昌盛，会集表现在汉画像石、画像砖以及魏晋今后释教造像与坟墓修建之中。两汉时期为数众多的画像砖，是我国特有的浮雕艺术款式。它把叙事性和表现性一致起来，以生动的情节和逼真的描绘，对其时的社会习俗、生发日子局面和神话故事予以形象的描绘。它的造型办法具有写实性，但其构图和空间处理却选用我国绘画的散点透视办法，因而在掌握目标方面显现出一种高度的自在。画像砖中最常用的办法和表现办法是“平面浅浮雕”，其一般做法是在印模压印出的凸起却细腻平坦的画面上再加刻阴线，勾勒出画像的细部，交叉其间的面和线使造型形象丰厚而生动。对我国浮雕艺术而言，作为造型言语的“线”的很多运用，是赋有审美表现力和民族气质的特征。除汉画砖外，西汉的石刻艺术如陕西霍去病墓的石雕，也呈现出线性表现的重要特征。在这儿，线比立体块面具有更大的灵动性和流动感，经过雕琢线条的运用，浮雕和圆雕结合一体，带给人以巨大的力气感、运动感和扩张感。东汉的墓室石刻艺术，杰出地反映了这一时期我国浮雕艺术的根本相貌。虽然它在内容方面没有显着的改变，但其雕琢技法或办法却改变较多，或剔地平雕阴刻，或剔地浮雕阳线，非常注重线型的凹凸处理，表现了我国人特有的审美观和聪明智慧。

　　在古代印度，最受注重且最具影响力的艺术办法是雕塑。浮雕办法成为寺庙雕琢的首要装修办法。作为印度前期释教艺术的巴尔胡特宰堵波的围栏浮雕，可谓这一时期的重要著作。以线刻为主的浅浮雕，丰厚内容的形象挤满了画面，显现出一种共同的充实感和匠心独运的构图处理。密布紧凑的填充式构图和一图数景的接连性构图，必定程度地打破了实际的时空限制，获得了艺术上的表现自在。作为崇高的标志，抱负的人体造型为印度和古希腊人所认同，所不同的是，印度人着重人体的肉感，坦白承受并讴歌肉体的存在。《约克西像》以美丽的s形曲线，表现了符合印度审美规范和艺术程式的规范的女人人体美，象一切代表印度教或释教崇奉的神像相同，该作也披露出惹人注意图性特征。这一切构成并赋予印度浮雕以共同的艺术魅力。 大致上，柬埔寨浮雕艺术比它的印度原型更着重笼统性。偏心对称而不喜欢有机的线条，造型以近乎几许形的对称为首要特征，这种特质好像暗示著有别于其它宗教体系的思维崇奉上的微妙与奥秘。柬埔寨的浮雕艺术较少印度式的肉体真实感，它好像愈加注重逾越世俗的崇高力气。在东南亚，吴哥浮雕所显现的高明技巧和艺术倾向，能够说是别出心裁的。 以墨西哥为中心广泛中美洲的玛雅文明早已闻名遐迩，在那里，浮雕以其共同的办法装修着巨大的神庙修建。玛雅的装修性浮雕，将政治改变、宗教事情和日常日子的杂乱场景，表现于墙板、楼梯、门楣及方柱。与国际其它区域的古典艺术不同，玛雅文明的这些浮雕著作，有一种方正的块状感和严厉感，加上以剪切办法处理的造型，使玛雅艺术显得非常共同。 释教艺术的传入给我国的浮雕艺术注入了新鲜的血液，石窟造像的鼓起为浮雕艺术在我国大地上的开展供给了宽广的舞台。飞天形象的呈现和演化，显现了我国艺术家对外来文明的发明性承受。其潇洒的动势以及极富节奏和韵律感的飘带，表现了我国浮雕以线造型为主的风格。三度空间所特有的体积感、分量感，在这一时期的浮雕上显现出增进表达深度和造就凝重气氛的优势。魏晋的飞天浮雕办法，开始表现出对深度的探究。魏晋浮雕艺术所获得的最重要的打破，在于它把以往那种近乎于平面的线刻形状，开展成杰出主体的饱满浮雕。这儿所披露的、出于显现统治者的威严和佛的严厉之需求的对“体量” 的爱好，使天王、力士造像随后大大地繁 荣起来。多置于石窟外壁的力士造型，总处在光线与暗影的变幻中，因而浅浮雕显着不如近乎圆雕的高浮雕装修更为合适。 图拉真留念柱

　　我们国家昭陵六骏 人民英雄留念碑浮雕还有其他等 。古巴比伦汉穆拉比法典等 古埃及纳米尔石板等 波斯大流士王接见属国青鸟使等

　　《1792年的动身》 法国巴黎戴高乐广场凯旋门上的闻名修建浮雕《1792年的动身》，是高浮雕的发明。艺术家将圆雕与浮雕的处理办法加以成功的结合，充沛地表现出人物彼此叠错、崎岖改变的杂乱层次联系，给人以激烈的、扑面而来的视觉冲击感。